Vietnam.vn - Nền tảng quảng bá Việt Nam

Phát triển nghệ thuật Việt Nam trong bối cảnh toàn cầu hóa

Ngày 14/10, Viện Văn hóa, Nghệ thuật, Thể thao và Du lịch Việt Nam (Bộ Văn hóa, Thể thao và Du lịch) phối hợp Ủy ban nhân dân phường Cửa Nam (Hà Nội) tổ chức Hội thảo quốc tế với chủ đề "Phát triển nghệ thuật trong bối cảnh toàn cầu hóa và chuyển đổi số: Kinh nghiệm quốc tế và bài học cho Việt Nam".

Báo Nhân dânBáo Nhân dân14/10/2025

Toàn cảnh hội thảo.
Toàn cảnh hội thảo.

Hội thảo diễn ra trong khuôn khổ Đề án khoa học cấp quốc gia "Phát triển nghệ thuật ở Việt Nam đến năm 2030, tầm nhìn đến năm 2045" do Bộ trưởng Văn hóa, Thể thao và Du lịch Nguyễn Văn Hùng làm chủ nhiệm. Đây là diễn đàn quan trọng, quy tụ các chuyên gia, nhà nghiên cứu, nghệ sĩ, nhà quản lý trong và ngoài nước, nhằm trao đổi kinh nghiệm quốc tế, phân tích xu hướng và đề xuất giải pháp thúc đẩy phát triển nghệ thuật Việt Nam trong thời gian tới.

Ban tổ chức chia sẻ: Nghệ thuật là lĩnh vực rộng, chịu tác động mạnh mẽ từ những biến đổi kinh tế, chính trị và xã hội cả trong nước và quốc tế. Trong những thập niên qua, phát triển nghệ thuật tại Việt Nam đã đạt nhiều kết quả tích cực: Hệ sinh thái hoạt động ngày càng phong phú; chất lượng sáng tác được nâng cao; chủ thể tham gia sáng tạo đa dạng; cơ hội tiếp cận và thưởng thức nghệ thuật của công chúng được mở rộng; thị trường nghệ thuật bước đầu hình thành và phát triển.

z7114537587461-798229f2cbc6fac06ca1aac47bc2350d-1636.jpg
Hội thảo tập trung vào các giải pháp phát triển nghệ thuật trong bối cảnh toàn cầu hóa.

Tuy nhiên, trong bối cảnh toàn cầu hóa và chuyển đổi số diễn ra nhanh chóng, lĩnh vực nghệ thuật đang đứng trước cả cơ hội và thách thức. Việc phát triển nghệ thuật hiện nay đòi hỏi vừa kế thừa giá trị truyền thống, vừa tiếp thu các xu hướng đương đại, tận dụng sức mạnh công nghệ và hội nhập quốc tế. Đồng thời, với việc Việt Nam đang triển khai Chiến lược phát triển văn hóa đến năm 2030, việc nghiên cứu, trao đổi kinh nghiệm quốc tế về phát triển nghệ thuật càng trở nên thiết thực và cấp bách.

Hội thảo được tổ chức với mục tiêu nhận diện và làm rõ các xu thế, yếu tố tác động đến sự phát triển nghệ thuật trong bối cảnh toàn cầu hóa và chuyển đổi số; so sánh bối cảnh và kinh nghiệm quốc tế với thực tiễn của Việt Nam; xác định các bài học có thể áp dụng; đồng thời đề xuất các giải pháp, sáng kiến thúc đẩy sự phát triển bền vững của nghệ thuật Việt Nam.

z7114537546707-d3563dbcddf5eed6f64e6e183f1d7ad4.jpg
Giáo sư, Tiến sĩ Từ Thị Loan trình bày tham luận.

Sự kiện thu hút sự tham gia của hơn 40 nhà khoa học, chuyên gia, nghệ sĩ trong và ngoài nước, đại diện các viện nghiên cứu, trường đại học, cùng nhiều nghệ sĩ, nhà quản lý văn hóa. Với các chủ đề lớn tập trung vào phân tích kinh nghiệm quốc tế về phát triển nghệ thuật trong bối cảnh toàn cầu hóa và chuyển đổi số và giải pháp, sáng kiến thúc đẩy nghệ thuật Việt Nam trong giai đoạn tới.

Giáo sư, Tiến sĩ Từ Thị Loan (Viện Văn hóa, Nghệ thuật, Thể thao và Du lịch Việt Nam) nhấn mạnh: Trong bối cảnh toàn cầu hóa và Cách mạng công nghiệp 4.0, chuyển đổi số đã trở thành xu thế tất yếu, tác động sâu rộng đến mọi lĩnh vực của đời sống xã hội, trong đó có nghệ thuật.

Không gian số mở ra những hình thức biểu đạt mới, giúp nghệ thuật vượt qua giới hạn địa lý và thời gian, đồng thời tạo cơ hội để nghệ sĩ tiếp cận công chúng toàn cầu và sáng tạo không ngừng. Việt Nam cần nghiên cứu mô hình quốc tế và áp dụng phù hợp nhằm xây dựng một hệ sinh thái nghệ thuật số mạnh mẽ và bền vững.

Giáo sư, Tiến sĩ Từ Thị Loan đã tổng kết các nhóm kinh nghiệm nổi bật từ Nhật Bản, Hàn Quốc, Anh và Trung Quốc với các nội dung: Tích hợp văn hóa và công nghệ; định hướng tư nhân; phát triển dữ liệu văn hóa mở; đào tạo kỹ năng số cho giới sáng tạo; ứng dụng công nghệ mới trong bảo tồn và sáng tạo; đưa nghệ thuật vào chiến lược kinh tế sáng tạo quốc gia.

z7114537578005-fe652bf45fca02bd17ae5bcc087487e8.jpg
Vấn đề định hình hệ sinh thái sáng tạo được bàn luận sôi nổi.

Trong tham luận đóng góp cho hội thảo, Giáo sư, Tiến sĩ Đào Mạnh Hùng chỉ rõ tầm quan trọng của quản lý và giáo dục: Cuộc cách mạng 4.0 với tốc độ và quy mô lớn đòi hỏi các cơ quan quản lý văn hóa nghệ thuật nghiên cứu, đề xuất các cơ chế, chính sách mới phù hợp, để nghệ thuật sân khấu và điện ảnh phát triển mạnh mẽ mà không bị bỏ lại phía sau. Chúng ta cần tôn trọng quyền sở hữu trí tuệ, phân biệt giữa sáng tạo của nghệ sĩ và ứng dụng công nghệ, đồng thời đầu tư vào giáo dục, đào tạo kỹ năng công nghệ cho các nghệ sĩ trẻ.

Giáo sư, Tiến sĩ Trương Quốc Bình nhấn mạnh giá trị công nghiệp và văn hóa. Theo ông, trong bối cảnh toàn cầu hóa và chuyển đổi số, nghệ thuật vừa là sản phẩm sáng tạo mang tính văn hóa-tinh thần đồng thời sẽ trở thành một ngành công nghiệp, đóng góp vào tăng trưởng kinh tế, quảng bá hình ảnh quốc gia và thúc đẩy giao lưu quốc tế. Việt Nam cần tận dụng kho tàng nghệ thuật truyền thống, kết hợp với công nghệ hiện đại, để tạo ra các sản phẩm nghệ thuật đương đại có sức cạnh tranh quốc tế.

z7114537564021-342b0028d08c2e926f2180ef655353ad-8207.jpg
Chuyên gia Hàn Quốc đóng góp ý kiến tại hội thảo.

Các tham luận, ý kiến tại hội thảo cũng tập trung phân tích kinh nghiệm quốc tế từ Nhật Bản, Hàn Quốc, Trung Quốc và Vương quốc Anh trong việc tích hợp công nghệ số với nghệ thuật. Những bài học rút ra cho Việt Nam bao gồm: Xây dựng chiến lược quốc gia về văn hóa số và nghệ thuật số, kết nối các ngành nghệ thuật với công nghệ, truyền thông, giáo dục và du lịch; thành lập cơ quan hoặc quỹ chuyên trách hỗ trợ nghệ thuật số; đầu tư hạ tầng dữ liệu văn hóa mở; đào tạo và nâng cao năng lực số cho nghệ sĩ và nhà quản lý, triển khai các chương trình kỹ năng số trong các trường đào tạo nghệ thuật.

Bên cạnh đó, cần hoàn thiện khung pháp lý và bảo vệ quyền sở hữu trí tuệ, ứng dụng công nghệ blockchain, quản lý dữ liệu mở nhằm bảo vệ quyền tác giả; phát huy bản sắc văn hóa Việt Nam, kết hợp truyền thống với đổi mới sáng tạo trong môi trường số để tạo sự khác biệt trên bản đồ văn hóa quốc tế.

Hội thảo khẳng định, chuyển đổi số trong lĩnh vực nghệ thuật mang đến cơ hội song cũng là thách thức về chính sách, thể chế và năng lực quản trị. Để phát triển bền vững, Việt Nam cần xây dựng hệ sinh thái nghệ thuật số đồng bộ, từ đầu tư hạ tầng công nghệ, đào tạo nhân lực sáng tạo, bảo hộ quyền tác giả, đến cơ chế hỗ trợ đổi mới sáng tạo và khởi nghiệp văn hóa.

Các ý kiến đóng góp tại hội thảo góp phần định hình định hướng phát triển nghệ thuật Việt Nam trong thời gian tới, đồng thời gợi mở cơ hội kết nối quốc tế, quảng bá bản sắc văn hóa dân tộc, đồng thời tạo điều kiện cho nghệ sĩ tiếp cận công nghệ mới, nâng cao chất lượng sáng tạo và giá trị xã hội của nghệ thuật.

Hội thảo quốc tế "Phát triển nghệ thuật trong bối cảnh toàn cầu hóa và chuyển đổi số" đã mở ra diễn đàn thiết thực, mang tính khoa học, nhằm trao đổi kinh nghiệm quốc tế, phân tích xu hướng và đề xuất các giải pháp phát triển nghệ thuật Việt Nam trong thời gian tới. Việc học hỏi kinh nghiệm quốc tế, kết hợp với chiến lược quốc gia về văn hóa và nghệ thuật số, sẽ giúp Việt Nam phát huy bản sắc riêng, nâng cao giá trị nghệ thuật, đồng thời hội nhập hiệu quả vào dòng chảy văn hóa toàn cầu.

Nguồn: https://nhandan.vn/phat-trien-nghe-thuat-viet-nam-trong-boi-canh-toan-cau-hoa-post915251.html


Bình luận (0)

No data
No data

Cùng chuyên mục

Video diễn trang phục dân tộc của Yến Nhi view cao nhất tại Miss Grand International
Cốm làng Vòng - vị thu Hà Nội
Ngôi chợ 'ngăn nắp' nhất Việt Nam
Hoàng Thùy Linh đem bản hit trăm triệu views lên sân khấu lễ hội thế giới

Cùng tác giả

Di sản

Nhân vật

Doanh nghiệp

Về miền Đông Nam Thành phố Hồ Chí Minh: "Chạm" an nhiên kết nối tâm hồn

Thời sự

Hệ thống Chính trị

Địa phương

Sản phẩm