"ពណ៌ប្រទេស 7" បន្តដំណើររបស់ខ្លួនដើម្បីយកឈ្នះសាធារណជន

ដើម្បីឆ្លើយតបនឹងមនោសញ្ចេតនាដ៏កក់ក្តៅរបស់សាធារណជន និងការផ្សព្វផ្សាយជាវិជ្ជមានក្នុងពិភពសិល្បៈ ផ្ទះតាំងពិព័រណ៍វិចិត្រសិល្បៈនៅ 16 Ngo Quyen ទីក្រុងហាណូយ បានសម្រេចចិត្តបន្តការតាំងពិព័រណ៍ “ពណ៌ប្រទេស៧” ដោយវិចិត្រករ Quynh Thom រហូតដល់ថ្ងៃទី ១៩ ខែវិច្ឆិកា ជាកាយវិការគោរពចំពោះសិល្បករ និងអ្នកស្រលាញ់សិល្បៈ។

ទស្សនិកជនវ័យក្មេងរីករាយនឹងការតាំងពិព័រណ៍ "ពណ៌ជនបទ 7" ។

លំហនៃអគារតាំងពិព័រណ៍លេខ ១៦ Ngo Quyen នៅតែមានភាពអ៊ូអរបន្ទាប់ពីបានបើកដំណើរការជិតមួយខែជាមួយនឹងការតាំងពិព័រណ៍ទោល “ពណ៌ ៧” របស់វិចិត្រករ Quynh Thom។ នៅដើមខែវិច្ឆិកា ជំនួសឱ្យការបិទដូចការគ្រោងទុកដំបូង ការតាំងពិព័រណ៍ត្រូវបានអូសបន្លាយរយៈពេលជិតពីរសប្តាហ៍ ដែលឆ្លុះបញ្ចាំងពីភាពរឹងមាំពិសេសនៃស្នាដៃដែលបង្កប់ដោយស្មារតីជនបទ និងសេចក្តីស្រឡាញ់នៃជីវិតរបស់ប្រជាជនវៀតណាម។

យោងតាមព័ត៌មានពីគណៈកម្មាធិការរៀបចំ បានឱ្យដឹងថា ចំនួនអ្នកទស្សនា "ពណ៌៧ប្រទេស" លើសពីការរំពឹងទុក ដែលមានមនុស្សរាប់ពាន់នាក់មកជារៀងរាល់ថ្ងៃ ចាប់ពីពិភពសិល្បៈ រហូតដល់អ្នកស្រលាញ់សិល្បៈ និស្សិតសិល្បៈ និងភ្ញៀវទេសចរបរទេស។ មនុស្ស​ជា​ច្រើន​ត្រឡប់​មក​វិញ​ជា​លើក​ទី​ពីរ ឬ​ទី​បី​ដើម្បី "ឃើញ​សន្តិភាព​នៅ​កណ្តាល​ទីក្រុង"។

ពិព័រណ៍នេះបានស្វាគមន៍អ្នកប្រមូលសិល្បករជាច្រើន។

តំណាង​ផ្ទះ​តាំង​ពិព័រណ៍​វិចិត្រសិល្បៈ​វៀត​ណាម​បាន​និយាយ​ថា ជា​ធម្មតា ការ​តាំង​ពិព័រណ៍​ទោល​នីមួយៗ​មាន​រយៈ​ពេល​តែ ១០ ទៅ ១២ ថ្ងៃ​ប៉ុណ្ណោះ។ យ៉ាងណាមិញ "Sac Que 7" បានបង្កើតឥទ្ធិពលពិសេស មហាជនបានសម្តែងការដឹងគុណចំពោះសិល្បៈ និងការអាណិតអាសូរចំពោះព្រលឹងសិល្បករ។ ដូច្នេះហើយ គណៈគ្រប់គ្រងបានយល់ព្រមបន្តការតាំងពិព័រណ៌នេះ ដើម្បីឱ្យមនុស្សកាន់តែច្រើនមានឱកាសរីករាយ ហើយសិល្បករអាចនាំយកស្នាដៃរបស់គាត់ទៅផ្សព្វផ្សាយ។

ការសម្រេចចិត្តនេះក៏បង្ហាញពីភាពបត់បែន និងស្មារតីសេវាសាធារណៈនៃឧស្សាហកម្មវិចិត្រសិល្បៈផងដែរ។ អ្នក​រិះគន់​ជា​ច្រើន​ហៅ​ថា​នេះ​ជា​អំណោយ​វប្បធម៌​សម្រាប់​អ្នក​ស្រឡាញ់​សិល្បៈ ​ហាណូយ ។

ការតាំងពិព័រណ៍ "ពណ៌ប្រទេស ៧" បង្ហាញស្នាដៃជាង ១០០ ដែលលេចធ្លោជាងគេគឺគំនូរផ្កាកុលាបចំនួន ៥៦ ដែលជានិមិត្តរូបនៃខួបកំណើតគម្រប់ ៥៦ ឆ្នាំរបស់វិចិត្រករ។ ទន្ទឹមនឹងនោះគឺជាផ្ទាំងគំនូរដែលរំលេចនូវការចងចាំពីជនបទរបស់វៀតណាម៖ វាលស្រែ ដំបូលប្រក់ក្បឿង ច្រាំងឬស្សី ទន្លេ ផ្លូវតូច... អ្វីដែលធ្វើឱ្យការតាំងពិព័រណ៌មានភាពទាក់ទាញនោះគឺទាំងអារម្មណ៍ ប្រធានបទដែលធ្លាប់ស្គាល់ និងភាពទន់ភ្លន់ និងភាពស្មោះត្រង់ក្នុងអារម្មណ៍។ អ្នកទស្សនាបានមក សរសើរផ្ទាំងគំនូរ ហើយត្រលប់ទៅការចងចាំវិញ - កន្លែងដែលព្រលឹងស្វែងរកសន្តិភាពម្តងទៀត។

ស្នាដៃជាច្រើនត្រូវបានជ្រើសរើសដោយអ្នកប្រមូល។

អ្នករិះគន់សិល្បៈ Mai Thi Ngoc Oanh អនុប្រធានអចិន្ត្រៃយ៍នៃសមាគមវិចិត្រសិល្បៈវៀតណាមបានអត្ថាធិប្បាយថា៖ "វិចិត្រករ Quynh Thom មិនបានលាបពណ៌ជនបទជាប្រធានបទទេ ប៉ុន្តែលាបពណ៌ជាមធ្យោបាយដើម្បីស្វែងរកខ្លួនឯង។

ចាប់តាំងពីបើកដំណើរការមក បរិយាកាសនៅឯ Exhibition House តែងតែមានភាពអ៊ូអរ និងកក់ក្តៅ។ អ្នកទស្សនាជាច្រើនបានបន្សល់ទុកសៀវភៅចំណាប់អារម្មណ៍របស់ពួកគេជាមួយនឹងបន្ទាត់សាមញ្ញថា "សូមអរគុណអ្នកវិចិត្រករដែលបាននាំខ្ញុំត្រលប់ទៅកុមារភាពរបស់ខ្ញុំ"; "វា​ជា​យូរ​មក​ហើយ​ចាប់​តាំង​ពី​ខ្ញុំ​បាន​ឃើញ​ការ​តាំង​ពិព័រណ៍​ដែល​ធ្វើ​ឱ្យ​ខ្ញុំ​មាន​អារម្មណ៍​ធូរ​ស្រាល​ខ្លាំង​ណាស់"; ផ្កា​កុលាប​ក្នុង​ផ្ទាំង​គំនូរ​របស់​វិចិត្រករ​ហាក់​រីក​រាយ​ដោយ​ក្តី​ស្រលាញ់ និង​ពន្លឺ​...

ប្រឈមមុខនឹងការទទួលស្វាគមន៍បែបនេះ វិចិត្រករ Quynh Thom រំជួលចិត្តថា៖ "និយាយតាមត្រង់ទៅ ខ្ញុំមិនហ៊ានស្មានថាការតាំងពិព័រណ៌នេះត្រូវអូសបន្លាយនោះទេ។ ពេលឮដំណឹងនេះ ខ្ញុំដឹងគុណយ៉ាងជ្រាលជ្រៅចំពោះគណៈគ្រប់គ្រងផ្ទះតាំងពិព័រណ៍ ដែលបានបង្កើតលក្ខខណ្ឌសម្រាប់រូបខ្ញុំ និងអរគុណទស្សនិកជនដែលបានផ្តល់ក្តីស្រឡាញ់ដល់គំនូររបស់ខ្ញុំ។ ប្រហែលជាវត្ថុដ៏មានតម្លៃបំផុតសម្រាប់សិល្បករក្នុងដួងចិត្តគឺការមើលឃើញការងារយូរជាងការរំពឹងទុក។

គំនូរ​ពណ៌​ផ្កា​កុលាប​ទទួល​បាន​ការ​ស្រលាញ់​ពី​សាធារណជន។

ប្រសិនបើការតាំងពិពណ៌ "ពណ៌ជនបទ" ពីមុនផ្តោតលើទេសភាពជនបទ លើកនេះវាជាដំណើរខាងក្នុង។ នៅក្នុងផ្ទាំងគំនូរផ្កាកុលាប អ្នកទស្សនាបានជួបនឹងវិចិត្រករម្នាក់ដែលមានចិត្តស្រលាញ់ និងប៉ិនប្រសប់ មានបទពិសោធន៍ ប៉ុន្តែនៅតែបរិសុទ្ធ និងស្លូតត្រង់។

សិស្ស​សិល្បៈ និង​សិស្ស​សាលា​សិល្បៈ​ជា​ច្រើន​នាក់​ត្រូវ​បាន​គ្រូ​រៀបចំ​ឲ្យ​ចូល​មើល។ ថ្នាក់រៀនខ្លះក៏មានការផ្លាស់ប្តូរ និងចែករំលែកដោយផ្ទាល់នៅវិចិត្រសាល ដែលធ្វើឱ្យបរិយាកាសរស់រវើក និងរីករាលដាលនៃការរៀន និងរីករាយនឹងការគូរគំនូរ។

វិចិត្រករ Quynh Thom កើតនៅទីជនបទដីសណ្តខាងជើង ជាកន្លែងដែលពណ៌ធម្មជាតិ៖ អង្ករលឿង ផែនដីត្នោត បៃតងឬស្សី ... បានក្លាយជាប្រភពនៃការបំផុសគំនិតឥតឈប់ឈរ។ វិចិត្រកររូបនេះបាននិយាយថា "រាល់ពេលដែលខ្ញុំដាក់ជក់នៅលើផ្ទាំងក្រណាត់ ខ្ញុំមានអារម្មណ៍ថាខ្ញុំត្រលប់ទៅរកអនុស្សាវរីយ៍ជាច្រើន ស្រុកកំណើតរបស់ខ្ញុំគឺជាប្រភពដែលខ្ញុំរៀនស្រលាញ់ និងរស់នៅយឺតៗ។ ខ្ញុំគូរដើម្បីឆ្លាក់វា ដូច្នេះហើយនៅពេលដែលនរណាម្នាក់ឃើញវាក៏មានអារម្មណ៍ធូរស្រាលដែរ"។

ក្នុង​ការ​តាំង​ពិព័រណ៍​នេះ វិចិត្រករ​បង្ហាញ​រូប​គំនូរ​ផ្កា​កុលាប​ចំនួន ៥៦។

ប្រហែលជានោះហើយជាមូលហេតុដែលគំនូររបស់ Quynh Thom ត្រូវបានអ្នកជំនាញវាយតម្លៃខ្ពស់ចំពោះមនោសញ្ចេតនា និងជម្រៅមនុស្សធម៌ ជាជាងភាពទំនើបនៃបច្ចេកទេសរបស់ពួកគេ។ ស្រទាប់នៃពណ៌នីមួយៗត្រួតលើគ្នា ពន្លឺ និងព្រលឹង ដែលបង្ហាញពីអារម្មណ៍នៃពេលវេលាដែលនៅស្ងៀម។ អ្នកប្រមូលផ្ដុំជាច្រើនបានបង្ហាញពីបំណងចង់នាំយកស្នាដៃមួយចំនួនរបស់លោកស្រីទៅកាន់ប្រទេសបារាំង និងជប៉ុនសម្រាប់ការតាំងពិពណ៌ ដែលជាមធ្យោបាយណែនាំភាពស្រស់ស្អាតរបស់ប្រទេសវៀតណាមតាមរយៈគំនូរសហសម័យ។

ប្រធានបទនៃមាតុភូមិនៅតែមានពេញការតាំងពិព័រណ៍។

អ្វីដែលមានតម្លៃផងដែរនោះគឺវិធីដែលវិចិត្រករ Quynh Thom ថែរក្សា និងថែរក្សាកន្លែងតាំងពិពណ៌ជាមួយនឹងភាពល្អឥតខ្ចោះរបស់គាត់។ ក្នុងអំឡុងពេលនៃការតាំងពិពណ៌ គាត់បានកែសម្រួលភ្លើងបំភ្លឺ ប្លង់ និងជំនួសផ្ទាំងគំនូរដែលប្រមូលបាន ដើម្បីឱ្យវិចិត្រសាលមានភាពចុះសម្រុងគ្នា និងពោរពេញដោយអារម្មណ៍ដើម។

មនុស្សជាច្រើនបានឃើញវិចិត្រករឡើងលើជណ្ដើរដើម្បីយកគំនូរចេញ ចុះហត្ថលេខាលើវា ប្រគល់វាទៅឱ្យអ្នកប្រមូល ហើយបន្ទាប់មកព្យួរគំនូរមួយទៀតដោយថ្នមៗជាមួយនឹងសម្លេងរំជួលចិត្តដូចគ្នា។ លោក​បាន​បង្ហាញ​ដោយ​ស្មោះ​ថា​៖ «​ខ្ញុំ​ចង់​ឲ្យ​អ្នក​ដែល​មក​ក្រោយ​ទាំងអស់​នៅតែ​អាច​មើល​រូប​គំនូរ​បាន​ពេញ​លំហ​ដោយ​គ្មាន​កន្លែង​ទំនេរ​ចោល​»​។

ភាពល្អិតល្អន់ និងការលះបង់នេះហើយ ដែលធ្វើឲ្យមហាជនស្រលាញ់ "ពណ៌ប្រទេស" ច្រើនជាងការតាំងពិពណ៌ ព្រោះសិល្បករតែងតែរស់នៅជាមួយការងាររបស់គាត់ ស្រលាញ់គ្រប់ទិដ្ឋភាព និងពេលវេលាដែលមហាជនផ្តល់ឲ្យសិល្បៈ។

មនុស្សជាច្រើនជឿថាបន្ទាប់ពី "Sac Que 7" វិចិត្រករ Quynh Thom នឹងបន្តជាមួយ "Sac Que 8" ដែលអាចនិយាយអំពីមនុស្ស ស្នេហា ឬហាណូយសព្វថ្ងៃនេះ។ ទោះ​ជា​ទម្រង់​បែប​ណា អ្វី​ដែល​នៅ​សេសសល់ គឺ​ប្រាកដ​ជា​ស្មារតី​ដែល​វិចិត្រករ​បាន​សាប​ព្រោះ។ វាគឺជាសេចក្តីស្រឡាញ់ពិតប្រាកដចំពោះមាតុភូមិ ជំនឿដ៏មុតមាំលើភាពស្រស់ស្អាត និងសន្តិភាពដ៏កម្រនៅក្នុងជីវិតសម័យទំនើប។

ធុយ ភួង

ប្រភព៖ https://nhandan.vn/sac-que-7-tiep-tuc-hanh-trinh-chinh-phuc-cong-chung-post922143.html