មើល Bui Chat គូរ 'រូបសំណាក'

វិចិត្រករ Bui Chat បានពន្យល់ពីឈ្មោះនៃការតាំងពិពណ៌លើកទី 13 របស់គាត់ថា "ជាមួយនឹងការតាំងពិពណ៌រូបសំណាកបេតុង ខ្ញុំមិនលោភលន់លើពិភពលោកទេ ប៉ុន្តែគ្រាន់តែបង្កើតជារូបសំណាកដែលមានស្រាប់។

ចាប់ពីថ្ងៃទី 14 ដល់ថ្ងៃទី 20 ខែវិច្ឆិកា នៅ TAA space (29 Street 103 - TML, Cat Lai Ward, Ho Chi Minh) វិចិត្រករ Bui Chat នឹងជួបជាមួយអ្នកស្រឡាញ់សិល្បៈតាមរយៈការតាំងពិពណ៌ “ចម្លាក់” ណែនាំគំនូរប្រេងចំនួន 37 នៅលើផ្ទាំងក្រណាត់ដែលបង្កើតឡើងដោយគាត់ក្នុងកំឡុងឆ្នាំ 2019 - 2025 ដោយមានការសហការរបស់កវី Le Van។

ជិត 10 ឆ្នាំនៃការខិតខំប្រឹងប្រែងជាមួយ easel ការតាំងពិពណ៌ថ្មីនីមួយៗដែលគាត់នាំមកជូនទស្សនិកជនគឺជាប្រភេទនៃការច្នៃប្រឌិតខុសៗគ្នាហើយជាមួយនឹង Cu Tuong ដែល ជាព្រឹត្តិការណ៍សម្គាល់ដំណាក់កាលចាស់ទុំ - វាហាក់ដូចជាស្ងប់ស្ងាត់បន្ទាប់ពីព្យុះជាច្រើន។

ស្នាដៃ​មិន​ត្រូវ​បាន​បង្កើត​ឡើង​តាម​លំដាប់​ប្រធានបទ​ដែល​បាន​រៀបចំ​ឡើង​ទេ។

រូបថត៖ LY DOI

ពណ៌ បន្ទាត់ និងរាងហាក់ដូចជាកំពុងព្យាយាមរៀបចំខ្លួនពួកគេឡើងវិញ។

រូបថត៖ LY DOI

ការគូរ រូបសំណាក វិចិត្រករ Bui Chat ស្វែងរកសន្តិភាពក្នុងភាពនឿយហត់ និងភាពអ៊ូអរ

ប្រសិនបើនៅក្នុងកំណាព្យ កវី Bui Chat ធ្លាប់បញ្ចេញពាក្យដើម្បីដកដង្ហើម បន្ទាប់មកក្នុងការគូរគំនូរ វិចិត្រករ Bui Chat ហាក់ដូចជាយោលជក់របស់គាត់ដើម្បីរស់នៅ និងរួមចំណែក។ រូបសំណាក គឺជាគ្រីស្តាល់នៃតម្រូវការទាំងនោះ - ការគូរគំនូរមិនមែនដើម្បីបង្ហាញឬតុបតែងទេប៉ុន្តែដើម្បីឱ្យមានដើម្បីស្វែងរកសន្តិភាពនៅក្នុងភាពស្មុគស្មាញនិងភាពវឹកវរ។

"រាល់ពេលដែលខ្ញុំគូរ វាដូចជាខ្ញុំកំពុងកាត់បំណែកមួយចេញពីភាពវឹកវរនៃជីវិត។ បំណែកនីមួយៗក្លាយជារូបភាព ហើយបន្ទាប់មកប្លុកខាងក្នុងបន្តផ្លាស់ប្តូរ និងផលិតឡើងវិញ។ ការងារនីមួយៗគឺជាការបញ្ឈប់បណ្តោះអាសន្ននៃភាពគ្មានទីបញ្ចប់។ ខ្ញុំមិនដែលមានចេតនាចាប់យកវាទាំងអស់នោះទេ។ ការគូរគ្រាន់តែជាការផ្អាកមួយភ្លែតប៉ុណ្ណោះ ដែលដឹងពីអ្វីដែលមិនអាចរក្សាទុកបាន។"

ដូច្នេះសូមអញ្ជើញមកពិព័រណ៍ រូបចម្លាក់ អ្នកមើលជួបការងារដែលមិនត្រូវបានសាងសង់តាមលំដាប់នៃប្រធានបទ។ ជំនួសឱ្យចំណុចសំខាន់ យើងនឹងឃើញបំណះនៃពណ៌ បន្ទាត់ និងរាងលេចឡើង ហាក់ដូចជាពួកគេកំពុងព្យាយាមរៀបចំខ្លួនឯង។ រូបគំនូរខ្លះមានទំនោរទៅរកការបញ្ចេញមតិ – ជាមួយនឹងតួលេខ មុខ ឬដងខ្លួនដែលបង្ខូចទ្រង់ទ្រាយ។ ខ្លះមានលក្ខណៈអរូបីទាំងស្រុង - គ្រាន់តែរំកិលពណ៌ ពន្លឺភ្លឺ ស្រទាប់ក្រាស់ត្រួតលើស្រទាប់ស្តើង។

វិចិត្រករ Bui Chat ជឿជាក់ថាភាពជោគជ័យនៃគំនូរមិនស្ថិតនៅលើភាពស្រស់ស្អាត ឬភាពអាក្រក់របស់វានោះទេ ប៉ុន្តែនៅក្នុងកម្រិតនៃភាពស្មោះត្រង់របស់វា។

រូបថត៖ NVCC

ចន្លោះនៃការងារនីមួយៗត្រូវបានរៀបចំដោយមានទំហំគ្រប់គ្រាន់សម្រាប់អ្នកមើលដើម្បីប្រឈមមុខនឹងគំនូរដូចជាការប្រឈមមុខនឹងខ្លួនឯង។

រូបថត៖ LY DOI

ដោយ​គ្មាន​ការ​ពន្យល់​ឬ​ការ​អត្ថាធិប្បាយ​ទេ Bui Chat ចង់​ឱ្យ​ទស្សនិកជន​មក​ទទួល​អារម្មណ៍​និង ​ស្វែង​រក ​រូប​សំណាក ​ដោយ​ខ្លួន​គេ​ផ្ទាល់។

រូបថត៖ LY DOI

មិនថាការបញ្ចេញមតិ ឬអរូបីទេ ស្មារតីទាំងមូលគឺស្មោះត្រង់ចំពោះបច្ចុប្បន្ន។ គ្មានគំនូរណាមួយត្រូវបានផ្លាស់ប្តូរទៅជា "ប្រសើរជាង" ទេ។ ការងារនីមួយៗរក្សាដានដើមរបស់វា - ដៃញ័រ ខ្សែមិនស្មើគ្នា ថ្នាំលាបមិនទាន់ស្ងួត - ជាភស្តុតាងនៃជីវិត។ កន្លែងតាំងពិពណ៌ត្រូវបានរៀបចំយ៉ាងតិចបំផុត បង្កើតអារម្មណ៍នៃការចូលបន្ទប់ដកដង្ហើម។

វិចិត្រករ Bui Chat បាននិយាយថា "ភាពជោគជ័យនៃគំនូរមិនស្ថិតលើភាពស្អាត ឬមិនស្អាតនោះទេ ប៉ុន្តែនៅក្នុងកម្រិតនៃភាពស្មោះត្រង់របស់វា។ រូបភាពជាក់ស្តែងគ្រាន់តែត្រូវការបញ្ជាក់ពីវត្តមានរបស់ភាពមិនច្បាស់លាស់ដែលបានលេចចេញជារូបរាងប៉ុណ្ណោះ វាមិនលាក់ប្រភពដើម ឬក្លែងបន្លំខ្លួនវាដើម្បីងាយស្រួលយល់នោះទេ។ វាផ្ទុកនូវដាននៃភាពវឹកវរ ហើយអរគុណដែលវាសង្ឃឹមថានឹងអាចទទួលយកបាន"។

គំនូរជាសកម្មភាព នៃជីវិត

ឈរនៅពីមុខស្នាដៃក្នុងការតាំងពិពណ៌ "រូបចម្លាក់" អ្នកទស្សនាអាចដឹងយ៉ាងច្បាស់ពីស្ថានភាព "រស់" នៃផ្ទៃគំនូរ នៅពេលដែលស្រទាប់ថ្នាំលាបមិនរាបស្មើ ប៉ុន្តែមានកម្រាស់ និងរដុបដូចសាច់។ ពន្លឺមិនមាននៅក្នុងសមាសភាពទេប៉ុន្តែរាលដាលពីសម្ភារៈពីវិធីដាក់ពណ៌រុញនិងទាញ។ ពណ៌នៅក្នុងផ្ទាំងគំនូររបស់ Bui Chat លែងជាធាតុតុបតែងសុទ្ធសាធ ឬបង្ហាញឱ្យឃើញហើយ ប៉ុន្តែក្លាយជាឧបករណ៍ដើម្បី "ទាញអ្វីដែលមើលមិនឃើញ" ។

វាងាយមើលឃើញថា ទោះបីជាមានស្មារតីអរូបីក៏ដោយ ក៏គំនូររបស់ Bui Chat មិនត្រជាក់ ឬគ្មានមនោសញ្ចេតនាឡើយ។ ផ្ទុយទៅវិញ នៅក្នុងផ្ទាំងគំនូរជាច្រើន ខ្សែបន្ទាត់ និងប្លុកដែលកើតឡើងដោយឯកឯងនោះ បង្កើតអារម្មណ៍នៃភាពស្និទ្ធស្នាលទៅនឹងរូបមនុស្ស រាងកាយ ឬចលនាផ្លូវចិត្ត។

ដូច្នេះជាមួយ Cu Tuong លោក Bui Chat មិនត្រឹមតែណែនាំស្នាដៃថ្មីប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងណែនាំនូវវិធីគិតថ្មីផងដែរ៖ គំនូរជាសកម្មភាពនៃជីវិត មិនមែនជាការបង្ហាញបច្ចេកទេស ឬគំនិតនោះទេ។ ហើយប្រហែលជានៅក្នុងភាពសាមញ្ញបំផុតនោះ ការគូរគំនូរជួយឱ្យគាត់ស្វែងរកអត្ថន័យបន្ថែមទៀតនៅក្នុងអាជីពរបស់គាត់" អ្នករិះគន់សិល្បៈ Ly Doi

ប្រភព៖ https://thanhnien.vn/xem-bui-chat-ve-cu-tuong-185251114104517461.htm